Arte y Arquitectura
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Los bloqueos destruyen
lo que queda de la música clásica
Desde que pasé nueve años en la escuela de música, recibo correos electrónicos de fuentes de noticias de música clásica y grupos de actuación de vez en cuando. Creo que es de conocimiento común que la música clásica ya estaba en declive, pero me sorprendió, aunque en realidad no, el hecho de recibir algunas noticias que ilustran los efectos que están teniendo los bloqueos en este campo.
Lo que sigue es una recopilación no exhaustiva de lo que ha sucedido con la esfera musical en 2020:
8 de mayo: el prestigioso Brussels’ Queen Elisabeth Competition fue pospuesto para el próximo año, debido a cierres. El concurso internacional fue conocido por su apoyo a jóvenes músicos excepcionalmente talentosos de todo el mundo en las categorías de instrumentos de piano, violonchelo, violín y voz.
15 de mayo: La tienda de música clásica más antigua de Ámsterdam, Hampe & Berkel, cerrará de forma permanente debido al impacto financiero de la pandemia Covid-19. La "tienda icónica" ha vendido cuerdas, partituras y accesorios de música clásica durante más de 178 años.
3 de junio – Ópera Metropolitana de Nueva York –
la organización de música clásica más grande en América del Norte - anunció la cancelación del resto de la temporada 2020, debido a los bloqueos. En Mayo, la ópera dio de baja a 41 miembros del personal administrativo.
18 de julio – Con la nueva escasez de oportunidades de actuación para sus artistas, la misma Ópera Metropolitana inició una serie de conciertos virtuales. A continuación se presentan extractos del informe de noticias:
“La serie, que comenzó el 18 de julio, contará con 12 actuaciones en vivo de algunas de las mayores estrellas internacionales de la ópera". "Esta nueva iniciativa tiene como objetivo crear oportunidades de presentaciones en vivo para nuestros artistas y nuestro público en un momento en el que ambos lo necesitan urgentemente"... El gerente general de Metropolitan Opera, Peter Gelb, ha dicho esta semana...
“'Esta es una oportunidad para que los fanáticos de la ópera experimenten a sus estrellas favoritas en tiempo real, ya que pasará mucho tiempo antes de que los artistas y su público vuelvan a ser completamente móviles', continuó, y señaló que sería más satisfactorio para los artistas como así como para que la audiencia 'no experimente estas actuaciones a través de los ojos de una audiencia socialmente distanciada' ”.
30 de agosto – Gestión de artistas de Columbia en New York: quizás la agencia de gestión de música clásica más prestigiosa de Estados Unidos (y una de las más prestigiosas del mundo), anunció su cierre el pasado mes de agosto. Su lista incluía a algunos de los artistas más famosos y legendarios del siglo XX, como los violinistas Anne-Sophie Mutter, Gidon Kremer, los pianistas Vladimir Horowitz y Van Cliburn, y directores como Seiji Ozawa, Valery. Gergiev, Herbert von Karajan y Leonard Bernstein.
El presidente y director ejecutivo de la empresa, Tim Fox, anunció:
“Tras una prolongada deliberación y con profunda tristeza, los propietarios de Columbia Artists anunciaron hoy que la empresa cesará sus operaciones de inmediato. Esta dolorosa decisión se tomó como resultado del impacto de la pandemia mundial en toda la comunidad internacional de artes escénicas”.
Un concierto similar a la Gestapo "aprobado por los CDC"
Otro correo electrónico que recibí fue de la Sinfónica de Fort Worth. En su mensaje había un enlace a los protocolos de "Salud y seguridad" para las nuevas CDC-aprobadas (y absolutamente ridículas) experiencias de conciertos. Enumero algunos de sus nuevos protocolos:
Pregunto: ¿qué persona racional querría ir a un concierto como este, una especie de campo de concentración nazi constantemente monitoreado por la opresiva policía Covid, similar a la Gestapo, donde los asistentes al concierto y los artistas son tratados como ganado plagado de enfermedades? Es una forma de desanimar a las personas que aún anhelan una noche elevada de música y, en consecuencia, una forma de destruir el sustento de muchos músicos, que antes de esta pandemia ya luchaban por mantener sus trabajos.
Conciertos virtuales y pérdida de ceremonia
Desde que los encierros han dado un hachazo en la esfera de la música clásica, los músicos y los grupos de actuación han creado conciertos virtuales transmitidos en vivo para poder llegar a fin de mes.
Un video reciente que vi fue una "presentación sinfónica en vivo". ¿Cómo funcionó esto?, uno podría preguntarse.
Los músicos enviaron videos caseros pregrabados de ellos mismos tocando, y algún ingeniero de grabación juntó todas las grabaciones (probablemente "puliéndolas" en el proceso, algo extremadamente mal visto en el mundo de las presentaciones en vivo), dividiendo la pantalla de video con pequeñas miniaturas de cada uno de los videos pregrabados para que el espectador vea a todos los artistas intérpretes o ejecutantes y luego transmita en vivo el video. Esa fue la "actuación en vivo": una colección de videos pregrabados de músicos individuales vestidos de manera informal, elaborados artificialmente, sin contacto humano entre ellos.
Los encierros destruyen la belleza, la jerarquía y la ceremonia
Aunque hemos tenido 500 años de decadencia en la Civilización Católica (comenzando con el Renacimiento, el Humanismo y la Revuelta Protestante), la música clásica todavía era un remanente, una mecha humeante, de esa Civilización.
Podemos tomar cualquier curso de historia de la música y preguntarle a cualquier profesor de historia de la música, sin importar cuán revolucionario sea, sobre los orígenes de la música clásica. Se verá obligado a decirnos que la historia de la música clásica comenzó con el canto gregoriano. Lo que no nos dirán es que fue la Iglesia Católica - la única Iglesia verdadera fundada por Nuestro Señor Jesucristo - la que plantó y cultivó las semillas de la cortesía, la cultura y el arte en la sociedad humana durante casi 1500 años, hasta que fue corrompida por el Renacimiento.
Como señaló sabiamente el Prof. Plinio Corrêa de Oliveira : “Lo bello es símbolo del bien; la verdadera belleza simboliza el bien; en consecuencia, el verdadero arte simboliza la moral, que es la conformidad de las acciones humanas con el orden establecido por Dios ”.
El declive de la civilización católica necesariamente trajo consigo un declive en la cultura y el arte, no solo un tipo de arte, sino todas las artes. No podemos tener verdadero arte o cultura sin la civilización católica. Los dos son inseparables. Todavía me desconcierta ver que algunos de mis viejos amigos músicos se preguntan por qué la música clásica está muriendo: es porque la civilización católica está muriendo, y no se puede tener verdadero arte sin la Fe.
Basados en la pseudociencia, los cierres del virus comunista de China están destruyendo los últimos vestigios de las costumbres católicas y reemplazándolos con un “orden” neo-comunista sin belleza, sin jerarquía, sin ceremonia, solo utilitarismo frío. Es la consecuencia natural de las tres primeras revoluciones contra la civilización católica -el protestantismo, la Revolución Francesa y el comunismo- y la negativa de quienes tenían condiciones para detener el proceso revolucionario.
Locura en la cúspide
Termino mi compilación citando el siguiente desquiciado informe de noticias.
El 22 de junio de 2020, se transmitió en vivo en línea una actuación especial en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, en la que un cuarteto de cuerda interpretó a Puccini en una sala llena ... de plantas. A continuación, se muestran algunos extractos del informe:
“Tras meses de silencio, el icónico teatro retomó su actividad el lunes con una metáfora de meses de encierro en los que la naturaleza retomó sus derechos. Ficus, palmeras: 2.292 plantas ocuparon la planta baja, el anfiteatro y las tres plantas de balcones de la emblemática sala de Barcelona, contrastando el verde con el rojo de los sillones y el dorado de las columnas.
“En el escenario, un cuarteto de cuerdas interpretó 'Crisantemos' del italiano Giacomo Puccini con tanta profesionalidad como ante un público normal .
“El director del concierto, Eugenio Ampudia, comentó: ‘ Es un concierto como cualquier otro y respetamos al público como en todos los eventos del Liceu. Creo que todas estas plantas, dentro de sí mismas, en sus células, en su fotosíntesis, ahora integrarán el hecho de que participaron en este concierto”.
Desde entonces, las plantas han sido donadas a profesionales de la salud que han “luchado” en el “frente” contra la pandemia fraudulenta.
Considero que las siguientes imágenes del evento son bastante indicativas de hacia dónde se dirige la música clásica. Por supuesto, los bloqueos son la causa directa de este fenómeno, pero en el gran esquema de las cosas, esto se debe a la obstinación de la gente en el pecado y su aceptación de la Revolución, que continúa a toda velocidad su destrucción de lo que queda de la civilización católica.
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Lo que sigue es una recopilación no exhaustiva de lo que ha sucedido con la esfera musical en 2020:
8 de mayo: el prestigioso Brussels’ Queen Elisabeth Competition fue pospuesto para el próximo año, debido a cierres. El concurso internacional fue conocido por su apoyo a jóvenes músicos excepcionalmente talentosos de todo el mundo en las categorías de instrumentos de piano, violonchelo, violín y voz.
15 de mayo: La tienda de música clásica más antigua de Ámsterdam, Hampe & Berkel, cerrará de forma permanente debido al impacto financiero de la pandemia Covid-19. La "tienda icónica" ha vendido cuerdas, partituras y accesorios de música clásica durante más de 178 años.
The Metropolitan Opera, la compañía de ópera más prestigiosa de Estados Unidos
18 de julio – Con la nueva escasez de oportunidades de actuación para sus artistas, la misma Ópera Metropolitana inició una serie de conciertos virtuales. A continuación se presentan extractos del informe de noticias:
“La serie, que comenzó el 18 de julio, contará con 12 actuaciones en vivo de algunas de las mayores estrellas internacionales de la ópera". "Esta nueva iniciativa tiene como objetivo crear oportunidades de presentaciones en vivo para nuestros artistas y nuestro público en un momento en el que ambos lo necesitan urgentemente"... El gerente general de Metropolitan Opera, Peter Gelb, ha dicho esta semana...
“'Esta es una oportunidad para que los fanáticos de la ópera experimenten a sus estrellas favoritas en tiempo real, ya que pasará mucho tiempo antes de que los artistas y su público vuelvan a ser completamente móviles', continuó, y señaló que sería más satisfactorio para los artistas como así como para que la audiencia 'no experimente estas actuaciones a través de los ojos de una audiencia socialmente distanciada' ”.
Herbert von Karajan y Anne Sophie Mutter, dos artistas famosos en todo el mundo anteriormente dirigidos por Columbia
El presidente y director ejecutivo de la empresa, Tim Fox, anunció:
“Tras una prolongada deliberación y con profunda tristeza, los propietarios de Columbia Artists anunciaron hoy que la empresa cesará sus operaciones de inmediato. Esta dolorosa decisión se tomó como resultado del impacto de la pandemia mundial en toda la comunidad internacional de artes escénicas”.
Un concierto similar a la Gestapo "aprobado por los CDC"
Otro correo electrónico que recibí fue de la Sinfónica de Fort Worth. En su mensaje había un enlace a los protocolos de "Salud y seguridad" para las nuevas CDC-aprobadas (y absolutamente ridículas) experiencias de conciertos. Enumero algunos de sus nuevos protocolos:
- Examen de salud. Los clientes se toman la temperatura con "máquinas sin contacto" (muy probablemente esos punteros láser) cuando ingresan al pasillo.
- Máscaras obligatorias , que "deben usarse durante toda la experiencia del concierto".
- Distanciamiento social . Los asistentes al concierto se sientan "de acuerdo con las pautas del lugar de distanciamiento social". Esto significa que los clientes no podrán inclinarse y susurrarles a sus amigos o hacer comentarios tranquilos durante el concierto (un elemento básico para muchos asistentes, incluida yo misma).
- Sin intermedios . Como tal, la duración de los conciertos ahora está adaptada para ser de aproximadamente una hora (en lugar de las habituales 1,5 a 2 horas, que normalmente incluían un intermedio de 15 minutos). Esto también significa que los asistentes no tienen descanso al usar la máscara obligatoria: tienen que sentarse durante una hora con una máscara en la cara.
- No se permite una copia física de las notas del programa (o el "programa"). Esto significa que si
una persona llega a la sala de conciertos y no ha leído las notas del programa con anticipación o no tiene un teléfono inteligente (lo cual no es raro para los clientes más ancianos),
no puede informarse sobre las piezas que escuchará durante el concierto.
- Tiempos de entrada dedicados "para eliminar el hacinamiento en los vestíbulos y garantizar una distancia social de seis pies entre clientes o grupos". Los vestíbulos suelen tener un estilo ceremonioso y son el área principal donde la gente socializa, pero ahora los asistentes al concierto no pueden disfrutar ni siquiera de eso, para eliminar el "hacinamiento".
- Sin concesiones . Esto significa que no hay refrigerios, no hay dulces que brinden un "impulso" para escuchar la segunda mitad del concierto, no hay vino u otras bebidas. El único refrigerio que se ofrecerá al público, que supongo que pagará el precio completo por una miserable experiencia de concierto, serán "botellas de agua de cortesía".
El nuevo concierto "aprobado por los CDC" de la Sinfónica de Fort Worth,
con artistas y público enmascarados, socialmente distanciados y detrás de paredes de plexiglás
Pregunto: ¿qué persona racional querría ir a un concierto como este, una especie de campo de concentración nazi constantemente monitoreado por la opresiva policía Covid, similar a la Gestapo, donde los asistentes al concierto y los artistas son tratados como ganado plagado de enfermedades? Es una forma de desanimar a las personas que aún anhelan una noche elevada de música y, en consecuencia, una forma de destruir el sustento de muchos músicos, que antes de esta pandemia ya luchaban por mantener sus trabajos.
Conciertos virtuales y pérdida de ceremonia
Desde que los encierros han dado un hachazo en la esfera de la música clásica, los músicos y los grupos de actuación han creado conciertos virtuales transmitidos en vivo para poder llegar a fin de mes.
Un video reciente que vi fue una "presentación sinfónica en vivo". ¿Cómo funcionó esto?, uno podría preguntarse.
Transmisiones en vivo pregrabadas: casual, artificial
Los encierros destruyen la belleza, la jerarquía y la ceremonia
Aunque hemos tenido 500 años de decadencia en la Civilización Católica (comenzando con el Renacimiento, el Humanismo y la Revuelta Protestante), la música clásica todavía era un remanente, una mecha humeante, de esa Civilización.
Podemos tomar cualquier curso de historia de la música y preguntarle a cualquier profesor de historia de la música, sin importar cuán revolucionario sea, sobre los orígenes de la música clásica. Se verá obligado a decirnos que la historia de la música clásica comenzó con el canto gregoriano. Lo que no nos dirán es que fue la Iglesia Católica - la única Iglesia verdadera fundada por Nuestro Señor Jesucristo - la que plantó y cultivó las semillas de la cortesía, la cultura y el arte en la sociedad humana durante casi 1500 años, hasta que fue corrompida por el Renacimiento.
El impresionante Palais Garnier, sede de la Ópera de París, un conmovedor vestigio de belleza, jerarquía y ceremonia
El declive de la civilización católica necesariamente trajo consigo un declive en la cultura y el arte, no solo un tipo de arte, sino todas las artes. No podemos tener verdadero arte o cultura sin la civilización católica. Los dos son inseparables. Todavía me desconcierta ver que algunos de mis viejos amigos músicos se preguntan por qué la música clásica está muriendo: es porque la civilización católica está muriendo, y no se puede tener verdadero arte sin la Fe.
Basados en la pseudociencia, los cierres del virus comunista de China están destruyendo los últimos vestigios de las costumbres católicas y reemplazándolos con un “orden” neo-comunista sin belleza, sin jerarquía, sin ceremonia, solo utilitarismo frío. Es la consecuencia natural de las tres primeras revoluciones contra la civilización católica -el protestantismo, la Revolución Francesa y el comunismo- y la negativa de quienes tenían condiciones para detener el proceso revolucionario.
Locura en la cúspide
Termino mi compilación citando el siguiente desquiciado informe de noticias.
El 22 de junio de 2020, se transmitió en vivo en línea una actuación especial en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, en la que un cuarteto de cuerda interpretó a Puccini en una sala llena ... de plantas. A continuación, se muestran algunos extractos del informe:
“Tras meses de silencio, el icónico teatro retomó su actividad el lunes con una metáfora de meses de encierro en los que la naturaleza retomó sus derechos. Ficus, palmeras: 2.292 plantas ocuparon la planta baja, el anfiteatro y las tres plantas de balcones de la emblemática sala de Barcelona, contrastando el verde con el rojo de los sillones y el dorado de las columnas.
“En el escenario, un cuarteto de cuerdas interpretó 'Crisantemos' del italiano Giacomo Puccini con tanta profesionalidad como ante un público normal .
“El director del concierto, Eugenio Ampudia, comentó: ‘ Es un concierto como cualquier otro y respetamos al público como en todos los eventos del Liceu. Creo que todas estas plantas, dentro de sí mismas, en sus células, en su fotosíntesis, ahora integrarán el hecho de que participaron en este concierto”.
Desde entonces, las plantas han sido donadas a profesionales de la salud que han “luchado” en el “frente” contra la pandemia fraudulenta.
Considero que las siguientes imágenes del evento son bastante indicativas de hacia dónde se dirige la música clásica. Por supuesto, los bloqueos son la causa directa de este fenómeno, pero en el gran esquema de las cosas, esto se debe a la obstinación de la gente en el pecado y su aceptación de la Revolución, que continúa a toda velocidad su destrucción de lo que queda de la civilización católica.
Un espectáculo surrealista: en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, un cuarteto de cuerdas toca para plantas , mientras la gente se queda encerrada en sus casas, aterrorizada de captar un virus exagerado
Publicado el 20 de
noviembre de 2020
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